ENTREVISTAS: MERCURY REX " ...NO NOS PARECEMOS A NINGÙN GRUPO "

¿Quienes sois Mercury Rex y cómo os formáis?
Mercury Rex mas que una banda es un proyecto personal , después de pasar por varios
grupos con suerte dispar me decidí a coger el toro por los cuernos y seguir mi propia aventura
en esto de la música , ya que estar en un grupo a veces depende de los gustos de las otras
personas , a veces puede ser enriquecedor pero otras veces es bastante frustrante no poder
llevar a la práctica tu idea de la música.
Eso si después de tener grabado el disco , me puse a buscar banda y tengo la suerte de contar
con una banda increíble de amigos y a la vez grandes músicos que llevan muchos años
curtiéndose en los escenarios de toda España.
Soy afortunado en ese sentido porque la compenetración entre la banda es total y la relación
entre nosotros muy buena , ese era para mí uno de los términos innegociables para formar la
banda en este proyecto , la relación personal entre los músicos.

 ¿Por lo escuchado en vuestro disco hay mucha variedad,cómo definirias vuestra música ?
Es difícilmente catalogable con una sola etiqueta , ya que al ser un proyecto tan personal las
canciones son una mezcla de todas las influencias que me han marcado ,puedes encontrar una
canción más cercana al hard rock y otras más cercanas al metal … sin ponerme barreras o
corsets , sin estar unido a un solo estilo , incluso las letras no siguen una temática única , sino
que más bien van de cosas con las que todos nos podemos identificar , puedo hacer una letra
épica , pero prefiero escribir de experiencias personales , amor , sexo, música... algo que la
gente pueda decir “ hey tio , eso me ha pasado a mi” .

¿Qùe se puede encontrar en tú disco ?
Cuando empecé a grabar el cd yo quería que la sensación de la gente al escucharlo fuera que
ha oído un muy buen disco de metal , rock duro… o la etiqueta que le quiera poner cada cual ,
pero con una producción actual y moderna , como la sensación que tuve al escuchar por
primera vez el disco de Obús “Desde el fondo del abismo” , me encanto que un grupo de heavy
metal clásico contara con una producción tan revolucionaria para la época , eso sí , sin perder
un ápice la esencia del heavy por supuesto , estoy muy contento del sonido que hemos sacado
, y creo que a la gente no le va a defraudar para nada , he hecho el disco que me gustaría
escuchar y comprar.

¿Dònde ha sido grabado este disco y con que medios tanto personales como tècnicos has contado ? 
El disco lo grabe en Chromaticity Studios , en Bilbao , con Pedro J. Monge a la producción , la
verdad que fue un trabajo muy duro pero que se ha visto recompensado , yo tenía unas
expectativas y reconozco que Pedro no solo las cumplió sino que las supero ampliamente ,
estoy encantado con el trabajo en el estudio , desde el principio hubo una química total entre
los dos y se nota en el trabajo , da gusto encontrarse gente tan profesional , Pedro ha trabajado
muchos años con Carlos Kreator , con esos años de experiencia y su talento ha sabido sacar el
sonido perfecto para Mercury Rex.

¿Cuentanos si ha habidos alguna anécdotas o situaciones divertidas en la grabaciòn ?
Las sesiones de estudio suelen ser bastante tediosas y agotadoras , pero cuando hay buen
ambiente siempre encuentras algún momento para divertirte un poco , en los coros trabajamos
muchísimo , para mí fue la parte más dura de la grabación , y como anécdota , las noches
Bilbaínas , pero eso lo dejamos como secreto de sumario …


¿En este disco has contado con varias colaboraciones dinos quienes y por qué ellos ?

En este sentido soy muy afortunado , he contado con músicos de excepción , la mayor parte de
la composición la hemos llevado Pedro J. Monge y yo , pero en“Luna de hiel” he tenido el
placer de escribirla junto a Juan Luis Serrano , el mítico “Tío Luis” , bajista original de Obús ,
para mí es un sueño hecho realidad.
Luego el peso musical del disco lo lleva Pedro J. Monge , se hace cargo de todas las guitarras
del disco , excepto en el solo de “Jamás Volvere” que he tenido el privilegio de contar con
Manuel Seoane , ha sido un placer contar con dos de los mejores guitarristas de este país ,
como dejan constancia en sus respectivas bandas Vhäldemar y Burning Kingdom.
Y por ultimo en la balada titulada “Una historia sin fin” me marco un duo con Leire Tejada (Niña
Vudu)

¿ Qué esperas conseguir con tú música ?
No hay límites cuando haces lo que te gusta , el trabajo está hecho y soñar es gratis , que la
gente valore lo que hago , y que después de escuchar el disco se queden con ganas de mas y
de vernos en directo , al fin y al cabo los discos son las escusas de los músicos para poder
quitarnos el gusanillo del directo , sentir el calor del público y notar que les gusta lo que haces
es una sensación indescriptible.

¿Se aprecian influencias variadas en tú música desde sonidos muy modernos a clásicos , dinos quién te ha influenciado para hacer este disco lo que escuchas habitualmente ?
Tantos que sería interminable , obviamente y como se puede deducir por el nombre de la
banda Queen es mi banda favorita , me encanta su versatilidad y su manera de tocar casi
cualquier estilo sin dejar de sonar a Queen , pero después Judas Priest , Alice Cooper
,Megadeth , Def Leppard , Ozzy ,Dio , Obús , Vhäldemar …incluso bandas fuera del rock duro
como The Police , Dire Straits …creo que todo lo que escuchamos nos influye en nuestra
manera de ver y hacer música , te podría decir mil grupos pero también te diría que no nos
parecemos a ninguno.